Rückkehr mit dem 25. Studioalbum

„GODS OF THUNDER“

Erscheint am 22. Januar 27

Neue Single & Video zum Titeltrack ‘GODS OF THUNDER’

OUT NOW

Die britischen Heavy-Metal-Legenden Saxon melden sich mit „Gods of Thunder“ zurück – mit ihrem neuen Studioalbum, das sich Themen wie Geschichte, Fantasy, Horror, antiker Mythologie, heidnischen Riten und dem unvergänglichen Geist des Rock ’n’ Roll widmet.

Die brandneue Single und der Titeltrack – eine kraftvolle, hymnische Reise in die Welt der keltischen Mythologie – werden heute veröffentlicht. ‚Gods of Thunder‘ ist eine gewaltige Geschichte aus der keltischen Mythologie, voller Geist und Kraft des echten Heavy Metal“, schwärmt Biff Byford. „Dreht die Lautstärke auf und bangt mit!“ ‘Gods of Thunder’ hier hören und sehen: https://youtu.be/Asxj77ZerRg

Produziert von dem legendären Gründer und Frontmann Biff Byford und abgemischt von Andy Sneap (Judas Priest, Exodus, Accept), präsentiert „Gods of Thunder“ die Band auf dem Höhepunkt ihres Schaffens und verbindet kraftvolle Darbietungen mit lebendigem, detailverliebtem Storytelling. Wuchtige Bässe und Drums, messerscharfe Gitarren und Biff Byfords unverwechselbare Stimme verschmelzen zu einem Klanggewitter aus reinstem britischen Metal, das den Geist von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft in sich trägt. Mit diesem Album überträgt eine der weltweit besten Live-Bands ihre legendäre Kraft und Energie ins Studio und liefert ein Metal-Meisterwerk ab, das dem beständigen Vermächtnis von Saxon mehr als gerecht wird. Jeder Song besticht durch jene Wucht, Dynamik und die ausgefeilten Arrangements, die seit jeher den Sound von Saxon prägen, während das Album als Ganzes eine beeindruckende Geschlossenheit und Zielstrebigkeit bewahrt.

„Wir hatten riesigen Spaß bei der Aufnahme dieses Albums“, sagt Biff. „Das wird erst mal zu toppen sein!“ Byfords langjährige Leidenschaft für Geschichte bildet das Herzstück des Albums; seine unverwechselbare Erzählkunst erweckt historische Figuren und Ereignisse in zehn kraftvollen, für Saxon typischen Songs eindrucksvoll zum Leben. In „The Bloody Tower (The Ballad of Anne Boleyn)“ schildert Byford die politisch brisante Hinrichtung von Anne Boleyn, während bei „Medusa“ der Fokus auf den Mythos rückt – angetrieben von einem straffen, hypnotischen Riff und vorgetragen in unerbittlichem Tempo. „Remember the Alamo“ stürmt mit der rasanten Energie und dem Geist der NWOBHM der frühen 80er Jahre voran. Das Gitarrenduo Doug Scarratt und Brian Tatler brilliert besonders bei „Temple of Rock“, untermauert von der grundsoliden Rhythmusgruppe aus Nigel Glocker und Tim „Nibbs“ Carter. Den Abschluss des Albums bildet „MI5“, eine zeitlose Headbanger-Hymne, die Themen wie die Berliner Mauer und Spionage im Kalten Krieg miteinander verknüpft

„Gods of Thunder“ erscheint am 22. Januar in verschiedenem Vinyl, CD, exklusiven Bundles und allen digitalen Formaten über Silver Lining Music und kann HIER vorbestellt werden

SAXON:
BIFF BYFORD – Vocals                                                

NIGEL GLOCKLER – Drums

DOUG SCARRATT – Guitar

BRIAN TATLER – Guitar

NIBBS CARTER – Bass

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„Diagnose: Festivalfieber“ feiert emotionale Premiere vor ausverkauftem Haus

Mit einer ausverkauften Premiere im Essener Kino Eulenspiegel hat „Diagnose: Festivalfieber“ gestern einen gelungenen Auftakt gefeiert. Vor vollem Haus und in Anwesenheit der lokalen Presse sorgte die Dokumentation für zahlreiche bewegende Momente und begeisterte Reaktionen des Publikums.

Regisseur Andy Brings führte gewohnt charmant und mit viel Humor durch den Abend. Gemeinsam mit der Protagonistin des Films sprach er im Anschluss über die Entstehung der Dokumentation und beantwortete Fragen aus dem Publikum. Ebenfalls vor Ort war Alex „Lahnsteiner“ Härtel, Head of Marketing & PR des Summer Breeze Open Air, das als einer der zentralen Schauplätze des Films eine besondere Rolle spielt.

Die Dokumentation erzählt die Geschichte der schwer erkrankten Yvonne aus Duisburg, die sich trotz künstlicher Ernährung, Stoma und Rollstuhl ihren Traum vom Festivalbesuch erfüllt – und zeigt eindrucksvoll, wie viel Kraft, Zusammenhalt und Menschlichkeit in der Metal-Community stecken.

Nach der erfolgreichen Premiere kann „Diagnose: Festivalfieber“ ab sofort kostenlos auf YouTube angesehen werden. Ich würde mich freuen, wenn ihr den Link entsprechend teilen würdet.

 HIER geht’s zum Film!

Außerdem wird die Dokumentation im Rahmen des diesjährigen Summer Breeze Open Air gezeigt – und kehrt damit an den Schauplatz ihrer Geschichte zurück.

                                      40 Jahre, letzter Riff: Arnd Klink verlässt DARKNESS

Arnd Klink, Gitarrist der Essener Thrash-Urgesteine DARKNESS und Mitglied der klassischen Besetzung, wird die Band zum Ende des Jahres 2026 auf eigenen Wunsch verlassen.

Der Abschied erfolgt in aller Freundschaft und im gegenseitigen Respekt.

Nach vielen gemeinsamen Jahren haben sich die persönlichen und musikalischen Schwerpunkte im Laufe der Zeit unterschiedlich entwickelt. Deshalb fiel der Entschluss, künftig getrennte Wege zu gehen. Beide Seiten blicken mit Dankbarkeit auf die gemeinsame Zeit zurück und wünschen sich für die Zukunft weiterhin viel Erfolg.

Bis Ende des Jahres 2026 wird Arnd alle bereits vereinbarten Auftritte und Termine mit DARKNESS wie geplant wahrnehmen. Anschließend wird er sich verstärkt neuen musikalischen Projekten widmen, wie zum Beispiel seinem musikalischen Alter Ego SANKT VELTEN.

Arnd Klink stieß kurz nach den Aufnahmen des dritten Demos Spawn of the Dark One zu DARKNESS und zählt zu den prägenden Musikern der Bandgeschichte. Er wirkte maßgeblich am charakteristischen Sound der Band mit und war an den drei Alben Death Squad (1987), Defenders of Justice (1988) und Conclusion & Revival (1989) beteiligt.

Gemeinsam mit Schlagzeuger Lacky gehört Arnd zu den Konstanten in der Geschichte von DARKNESS. Beide prägten die Band über Jahrzehnte hinweg und führten sie im Jahr 2004 zurück auf die Bühne.

Mit Arnd Klink verabschiedet sich eine der prägenden Persönlichkeiten der Bandgeschichte. Als Gitarrist, zeitweiliger Sänger, Songwriter und kreativer Kopf hat er DARKNESS über viele Jahre entscheidend mitgestaltet und musikalisch geprägt.

Arnd Klink erklärt:

„DARKNESS war über vier Jahrzehnte ein wichtiger Teil meines Lebens. Ich bin dankbar für die unzähligen Konzerte, die gemeinsamen Erlebnisse und für all die Menschen, die uns über so viele Jahre begleitet und unterstützt haben. Diese Zeit wird immer ein Teil von mir bleiben.

Ich habe die Entscheidung nach reiflicher Überlegung getroffen, weil ich mich künftig neuen musikalischen Schwerpunkten widmen möchte. Ich gehe ohne Groll und mit großem Respekt vor dem, was wir gemeinsam erreicht haben.

Mein Dank gilt meinen Bandkollegen – ehemaligen wie heutigen –, unserer Crew, allen Wegbegleitern und vor allem den Fans. Ohne Euch wäre diese außergewöhnliche Reise nicht möglich gewesen.

Ich wünsche DARKNESS für die Zukunft von Herzen alles Gute und freue mich darauf, den verbleibenden gemeinsamen Weg bis Ende des Jahres mit derselben Leidenschaft zu Ende zu gehen, mit der er vor vielen Jahren begonnen hat.“

MOTÖRHEAD freuen sich, die 20-Jahres-Sonderedition
Von "KISS OF DEATH" anzukündigen

Ab 3. Juli auf Doppel-LP und Doppel-CD
Inklusive der bislang unveröffentlichten
Radioaufzeichnung der Show auf dem
LOWLANDS FESTIVAL 2007

Jetzt das neue Lyric-Video zum Fan-Liebling
"GOD WAS NEVER ON YOUR SIDE" ansehen
Vorbestellungen ab sofort hier:
https://motorhead.lnk.to/KissofDeath20thPR

Ursprünglich 2006 veröffentlicht, ist "Kiss of Death" eine gnadenlose Erinnerung an Motörheads kompromisslosen, schnörkellosen Geist und zugleich eine treffende Verbeugung vor dem legendären Status, den sie sich als eine der größten Hardrock-Bands aller Zeiten erarbeitet haben.

Getragen von Lemmys unverwechselbarem rauem Gesang, angetrieben von Phil Campbells furios glühender Gitarrenarbeit und Mikkey Dees messerscharf präzisem Schlagzeug, knüpft "Kiss of Death", das 18. Studioalbum der Band, nahtlos an "Inferno" (2004) an. Motörhead zeigen sich hier ganz in ihrem Element: laut, schnell und kompromisslos.

Mit einem noch stärkeren Fokus auf die härtere Klangkante präsentiert das Album zudem Gastauftritte von Mike Inez (Alice in Chains) und C.C. DeVille (Poison) und überzeugt mit Highlights wie "Sucker", "Trigger" sowie dem Fanliebling "God Was Never On Your Side".

Zum 20-jährigen Jubiläum erscheint das Album in einer neu aufgelegten Edition, die auf Basis der Originalbänder im Half-Speed-Verfahren remastert wurde. Ergänzt wird sie durch neue Linernotes von Classic Rock-Autor Dave Ling, der darin auch das Vermächtnis des legendären Phil Campbell würdigt.

Zusätzlich enthält die Veröffentlichung eine exklusive Bonus-Live-LP mit dem Mitschnitt des Lowlands-Festival-Auftritts von 2007 in Biddinghuizen (Niederlande), der somit erstmals auf Vinyl erhältlich sein wird. Die CD-Version wird zudem um drei weitere Bonustracks ergänzt.

Begleitend zur Veröffentlichung erscheint zudem ein brandneues offizielles Lyric-Video zu "God Was Never On Your Side", umgesetzt von Andy Pilkington. Ergänzt wird dies durch einen ersten Vorgeschmack auf "Killed by Death" vom Lowlands-Auftritt – ab sofort auf allen gängigen Streaming-Plattformen verfügbar.

Komplettes Tracklisting sowie aktuelle News unter:
www.imotorhead.com

DEEP PURPLE kündigen neues Album an:
SPLAT!
erscheint am 03. Juli bei earMUSIC

 „Musik für das Ende der Menschheit 
( … aber nicht so düster, wie es scheint )“

ZUM NEUEN ALBUM

Hamburg, 6. Mai 2026 – Deep Purple veröffentlichen ihr neues Studioalbum SPLAT! am 3. Juli bei earMUSIC. Der Vorverkauf startet heute.

Seit ihrer Gründung im Jahr 1968 haben Deep Purple mehr als 120 Millionen Alben verkauft und sich längst einen festen Platz in der Rockgeschichte gesichert. Statt sich auf ihr Vermächtnis zu verlassen, führen Deep Purple es entschlossen weiter, getragen von jenem Spirit, der bereits ihre frühen Alben auszeichnete.
Frontmann Ian Gillan: „Die jetzige Inkarnation von Deep Purple fühlt sich sehr wie eine heutige Version von Deep Purple aus den siebziger Jahren an.“

Erneut hat sich die Band mit dem renommierten Produzenten Bob Ezrin (KISS, Pink Floyd, Lou Reed, Alice Cooper) zusammengetan. Gemeinsam haben sie ein Album geschaffen, das genau jenen Sound und jene Haltung bündelt, die Deep Purple seit Jahrzehnten unverwechselbar machen.
Mit SPLAT! legt die Band ihr härtestes Album seit vielen Jahren vor, gemeinsam im Studio aufgenommen, wie bei Deep Purple seit jeher üblich.

Ian Gillan: „Ich muss sagen: Wir sind jetzt wieder ganz bei Material, das in einer Linie mit ‚Highway Star‘, ‚Smoke on the Water‘ und ‚Lazy‘ steht – mit der Dynamik, der Balance und dem Spaß, die unsere Musik von 1969 bis 1973 ausgemacht haben.“

Im Zentrum von SPLAT! steht eine von Ian Gillan entwickelte Idee: Das Ende wird nicht als Zerstörung begriffen, sondern als Verwandlung. SPLAT! erkundet das Ende der Menschheit nicht im Sinne einer kruden Apokalypse, sondern als Metamorphose jenseits der physischen Existenz.
Das Albumkonzept wird in den Wochen bis zur Veröffentlichung am 3. Juli weiter enthüllt. Folgt Deep Purple und earMUSIC auf Social Media, um auf dem Laufenden zu bleiben.

Zur Feier der Veröffentlichung setzen Deep Purple ihren umfangreichen Tourplan 2026 mit nicht weniger als 86 Shows in 28 Ländern auf drei Kontinenten fort.

Neue Musik von SPLAT! ist bereits auf dem Weg. Deep Purple laden ihre Fans ein, die Reise in den kommenden Wochen zu begleiten.

Ian Gillan fasst es zusammen: „Deep Purple sind im Moment an einem großartigen Punkt.“
                             
SPLAT! erscheint am 3. Juli in verschiedenen Formaten:

Limited Box Set mit:
- 2LP Gatefold (180g)
- 12-seitigem Booklet im Vinylformat
- CD Digisleeve
- 3 exklusiven 10-Inch-Vinyls mit Liveaufnahmen von der Deep Purple Tour 2024
- exklusiver 7-Inch-Single mit dem Bonustrack „GUINNESIS“, der nicht auf dem Studioalbum enthalten und ausschließlich im Box Set erhältlich ist

CD (Digisleeve)

2LP Gatefold (black, 180g) + 12-seitiges Vinyl-Booklet

Ltd. Purple 2LP Gatefold (180g) + 12-seitiges Vinyl-Booklet

Ltd. Transparent Yellow 2LP (180g) + 12-seitiges Vinyl-Booklet

Limited Cassette (by REVOX)

Alle LP-Editionen enthalten ein umfangreiches 12-seitiges Booklet im LP-Format mit Illustrationen und sämtlichen Songtexten, exklusiv erhältlich in der Erstauflage!

Weitere exklusive Artikel sind über den offiziellen Artist Store erhältlich, darunter:

- Limited 2LP Picture Disc + 12-seitiges Vinyl-Booklet

- streng limitierte Leinwand, signiert von allen Bandmitgliedern und weltweit auf nur 199 Exemplare limitiert

- weitere Bekleidungs- und Merchandise-Artikel

ZUM NEUEN ALBUM

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ÜBER DEEP PURPLE
Es gibt kaum genug Superlative, um den Beitrag von Deep Purple zur Rockmusik angemessen zu würdigen. Mit mehr als 120 Millionen verkauften Alben und seit Jahrzehnten gefüllten Arenen weltweit ist es kaum verwunderlich, dass der renommierte britische Radiosender Planet Rock die Gruppe zur fünfteinflussreichsten Band aller Zeiten ernannte.
Zudem wurde die Band 2008 bei den World Music Awards mit dem Legend Award ausgezeichnet und 2016 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Deep Purple sind wahrhaftig Rock-Adel.

Mit einem Werk, das sich über sieben Jahrzehnte erstreckt, haben Deep Purple das Hard-Rock-Genre mitbegründet und geprägt, während sie sich zugleich kontinuierlich in neue Bereiche vorwagten. So hielten sie ihren Sound frisch und gewannen neue Fans hinzu, zusätzlich zu den Legionen, die der Band seit ihren Anfängen treu geblieben sind.
Das gefeierte MKII-Line-up mit Ian Gillan, Roger Glover, Ian Paice, Jon Lord und Ritchie Blackmore war für viele der prägenden Rockalben der frühen siebziger Jahre verantwortlich, darunter Made in Japan, das allgemein als eines der wichtigsten und einflussreichsten Livealben aller Zeiten gilt.

Deep Purple gelten als eine der härtesten arbeitenden Bands überhaupt und veröffentlichen seit ihrer Gründung im Jahr 1968 mit wenig Pause weiterhin Nummer-eins-Alben und touren weltweit.

Deep Purple sind ihren musikalischen Wurzeln treu geblieben und schöpfen aus einer vielseitigen Mischung von Stilen, um einen unverwechselbaren Sound zu schaffen, der die Band bis heute definiert und zugleich ein Vermächtnis hervorgebracht hat, das nur sehr wenige Bands je erreichen konnten
.
Die Band hat so viele Klassiker geschrieben und aufgenommen, dass ihr Publikum Menschen unterschiedlichster Generationen und Herkunft umfasst – etwas, das Deep Purple immer offen angenommen haben.

Deep Purples jüngstes Studioalbum =1 aus dem Jahr 2024 folgte auf ihre weltweit chartstürmenden Alben Whoosh! von 2020, inFinite von 2017 und NOW What?! von 2013. 2026 erscheint ihr brandneues Album SPLAT!. Auf diesen Alben arbeiteten Deep Purple mit Produzent Bob Ezrin zusammen, der unter anderem KISS, Pink Floyd, Lou Reed und Alice Cooper produziert hat.

In Fortführung ihrer Zusammenarbeit mit Ezrin nahm die Band 2021 während der Pandemie eine Sammlung von Coversongs von zuhause aus auf, für die meisten Bands heute normal, für eine Band, die traditionell alles gemeinsam im Studio aufnimmt, revolutionär. Daraus entstand mit Turning to Crime eine vielseitige und feierliche Rückschau auf ihre musikalischen Wurzeln.

Ian Gillan, Roger Glover, Ian Paice, Don Airey und Simon McBride machen mit neuer Vitalität weiter, verschieben die Grenzen des Hard Rock für ein Publikum auf der ganzen Welt und beweisen, dass mit Deep Purple noch lange zu rechnen ist.
 

Tracklisting (CD/2LP):

Side A
01. Arrogant Boy
02. Diablo
03. The Rider
04. The Lunatic

Side B

05. The Only Horse In Town
06. Sacred Land
07. The Beating Of Wings

Side C
08. Guilt Trippin'
09. Scriblin' Gib'rish
10. Jessica's Bra

Side D
11. Third Call
12. My New Movie
13. Splat!

DEEP PURPLE – MAD IN EUROPE TOUR
11 JUN 2026 – Espoo, Finland – Espoo Metro Arena
12 JUN 2026 – Tampere, Finland – Nokia Arena
14 JUN 2026 – Kristiansand, Norway – Dirty Old Town Live – Odderoya Amfi
18 JUN 2026 – Clisson, France – Hellfest – SOLD OUT
20 JUN 2026 – Meppen, Germany – Emsland Open Air
24 JUN 2026 – Mönchengladbach, Germany – SparkassenPark
27 JUN 2026 – Coburg, Germany – HUK Coburg Open Air, Schlossplatz
28 JUN 2026 – Ulm, Germany – Klosterhof Wiblingen
02 JUL 2026 – Vigo, Spain – Conciertos de Castrelos, Auditorio Castrelos
04 JUL 2026 – Gredos, Ávila, Spain – Músicos en la Naturaleza
05 JUL 2026 – Pamplona, Spain – Navarra Arena
07 JUL 2026 – Valencia, Spain – Jardines de Viveros
09 JUL 2026 – Marbella, Spain – Starlite
10 JUL 2026 – Cádiz, Spain – Tío Pepe
13 JUL 2026 – Montreux, Switzerland – Montreux Jazz Festival
16 JUL 2026 – Pisa, Italy – Pisa Summer Knights – Piazza Dei Cavalieri
17 JUL 2026 – Este, Italy – Este Music Festival – Castello Carrarese
19 JUL 2026 – Munich, Germany – Tollwood Festival

DEEP PURPLE – SPLAT! WORLD TOUR
04 AUG 2026 – Raleigh, NC – Red Hat Amphitheater
06 AUG 2026 – Memphis, TN – Memphis Botanic Garden
08 AUG 2026 – Clearwater, FL – The BayCare Sound
09 AUG 2026 – Hollywood, FL – Hard Rock Casino
12 AUG 2026 – Wantagh, NY – Jones Beach Theater
13 AUG 2026 – Mansfield, MA – Xfinity Center
15 AUG 2026 – Halifax, NS – Scotiabank Centre
17 AUG 2026 – Laval, QC – Place Bell
18 AUG 2026 – Toronto, ON – RBC Amphitheatre
19 AUG 2026 – Ottawa, ON – Canadian Tire Centre
21 AUG 2026 – Detroit, MI – Pine Knob
22 AUG 2026 – Salamanca, NY – Seneca Allegany Casino
24 AUG 2026 – Indianapolis, IN – Everwise Amphitheatre
25 AUG 2026 – Highland Park, IL – Ravinia
27 AUG 2026 – Prior Lake, MN – Mystic Lake Casino
29 AUG 2026 – Winnipeg, MB – Canada Life Centre
31 AUG 2026 – Calgary, AB – Scotiabank Saddledome
02 SEP 2026 – Abbotsford, BC – Abbotsford Centre
04 SEP 2026 – Lincoln, CA – Thunder Valley
05 SEP 2026 – Mountain View, CA – Shoreline Amphitheatre
06 SEP 2026 – Highland, CA – Yaamava Theatre
08 SEP 2026 – Chula Vista, CA – North Island Credit Union Amphitheatre
10 SEP 2026 – Las Vegas, NV – Planet Hollywood
11 SEP 2026 – Long Beach, CA – Long Beach Amphitheater
12 SEP 2026 – Sparks, NV – Nugget Event Center
29 SEP 2026 – Sofia, Bulgaria – 8888 Arena
01 OCT 2026 – Cluj, Romania – BT Arena
02 OCT 2026 – Budapest, Hungary – Laszlo Papp Arena
04 OCT 2026 – Bratislava, Slovakia – Tipos Arena
05 OCT 2026 – Vienna, Austria – Stadthalle
07 OCT 2026 – Prague, Czechia – O2 Arena
08 OCT 2026 – Lodz, Poland – Atlas Arena
11 OCT 2026 – Skopje, North Macedonia – Boris Trajkovski Arena
13 OCT 2026 – Athens, Greece – Telekom Centre Arena
16 OCT 2026 – Zurich, Switzerland – Hallenstadion
17 OCT 2026 – Milan, Italy – Unipol Forum
19 OCT 2026 – Barcelona, Spain – Sant Jordi Club
20 OCT 2026 – Madrid, Spain – Movistar Arena
22 OCT 2026 – Paris, France – Adidas Arena
23 OCT 2026 – Antwerp, Belgium – Lotto Arena
25 OCT 2026 – Copenhagen, Denmark – Royal Arena
26 OCT 2026 – Stockholm, Sweden – Avicii Arena
28 OCT 2026 – Oslo, Norway – Spektrum Arena
29 OCT 2026 – Gothenburg, Sweden – Scandinavium
31 OCT 2026 – Leipzig, Germany – QI Arena
01 NOV 2026 – Hamburg, Germany – Sporthalle
03 NOV 2026 – Dortmund, Germany – Westfalenhalle
04 NOV 2026 – Berlin, Germany – Uber Arena
06 NOV 2026 – Frankfurt, Germany – Festhalle
07 NOV 2026 – Nuremberg, Germany – Arena
09 NOV 2026 – Amsterdam, Netherlands – Ziggo Dome
10 NOV 2026 – Strasbourg, France – Zénith
12 NOV 2026 – Bordeaux, France – Arkéa Arena
13 NOV 2026 – Nantes, France – Zénith
15 NOV 2026 – Lyon, France – LDLC Arena
18 NOV 2026 – Newcastle, UK – Utilita Arena
19 NOV 2026 – Glasgow, UK – OVO Hydro
21 NOV 2026 – Birmingham, UK – BP Pulse Arena
22 NOV 2026 – Manchester, UK – AO Arena
24 NOV 2026 – London, UK – Eventim Apollo
25 NOV 2026 – London, UK – Royal Albert Hall
05 DEC 2026 – São Paulo, Brazil – Suhai Hall
08 DEC 2026 – Santiago, Chile – Movistar Arena
10 DEC 2026 – Buenos Aires, Argentina – Movistar Arena
13 DEC 2026 – Monterrey, MX – Arena Monterrey
16 DEC 2026 – Guadalajara, MX – Arena Guadalajara
19 DEC 2026 – Mexico City, MX – Estadio Fray Nano

Tickets sind erhältlich unter www.deeppurple.com.

                     TOMMY LEE „TOMMYLAND RIDES AGAIN„ ERSCHEINT AM 22. MAI ÜBER BMG

                   „Good Times (feat. Butch Walker)“ jetzt mit neuem HD-Musikvideo erhältlich

Tommyland Rides Again – eine neu interpretierte Wiederveröffentlichung von Tommyland: The Ride aus dem Jahr 2005, die erstmals digital erscheint, mit dem brandneuen Bonustrack „Stupid World (feat. Chad Tepper)“.

Tommy Lee präsentiert Tommyland Rides Again, eine kühne Neuinterpretation seines zweiten Soloalbums Tommyland: The Ride, das am 22. Mai 2026 über BMG erscheint. Diese überarbeitete Edition haucht dem Originalprojekt neues Leben ein und wurde von Tommy und Smiley Sean in Tommys eigenem Dolby-Atmos-zertifizierten Studio abgemischt. Sie konnten jedem Track ihre ganze Liebe und Sorgfalt widmen und so etwas schaffen, das 2005 klanglich schlichtweg unmöglich war. Erstmals wird das Album auch auf digitalen Streaming-Plattformen verfügbar sein, inklusive eines immersiven Dolby-Atmos-Mixes, der den Hörern ein noch intensiveres und dynamischeres Klangerlebnis bietet.‘

Tommy Lee erklärt zum neu gestalteten Album: „Das Cover lädt euch ein, in meine verdrehte musikalische Welt einzutauchen und sie nach 20 Jahren in neuem Gewand zu erleben. Und das in Dolby Atmos.“

Die Ankündigung geht einher mit der Veröffentlichung von „Good Times (feat. Butch Walker)“

– der ersten Singleauskopplung des Originalalbums und Titelsong von Tommy Lee Goes to College – sowie einer HD-Version des offiziellen Musikvideos.

Video „Good Times (feat. Butch Walker)“:

https://www.youtube.com/watch?v=gH9mgypmzVk

Hier erhältlich: https://tommylee.lnk.to/GoodTimes

Tommyland Rides Again präsentiert außerdem einen brandneuen Bonustrack:

„Stupid World (feat. Chad Tepper)“ erscheint zusammen mit einem Musikvideo.

Tepper, ehemaliger Profi-Skateboarder und Alternative-Rock-Künstler mit über 4 Millionen Followern in den sozialen Medien, bringt frischen Wind und viel Energie in die Kollaboration. Seine Single „Rockstar Dreams Like Tommy Lee“ aus dem Jahr 2023 lässt die Zusammenarbeit wie einen natürlichen Kreis schließen und verbindet Einflüsse und Inspiration auf eine Weise, die den anhaltenden kulturellen Einfluss von Tommy Lee unterstreicht.

Digital Album Pre-Save:https://tommylee.lnk.to/TommylandRidesAgain

Ursprünglich 2005 zusammen mit Tommys gleichnamigem Buch und seiner erfolgreichen NBC-Serie „Tommy Lee Goes to College“ veröffentlicht, war „Tommyland: The Ride“ eine gelungene Momentaufnahme von Lee in seiner vielseitigsten Phase. Das Album sprengte alle Genregrenzen und vereinte eine All-Star-Besetzung an Gastmusikern aus Rock, Pop und Punk. Produziert von Lee und Scott Humphrey (Mötley Crüe, Fuel, Rob Zombie) mit Gastauftritten von Nickelback-Frontmann Chad Kroeger, Good Charlotte-Gitarrist Joel Madden, Backstreet-Boys-Gitarrist Nick Carter und Butch Walker vervollständigen dieses Album.

Tommy Lee ist Mitbegründer und Schlagzeuger von Mötley Crüe, einer der legendärsten Rockbands der Geschichte mit über 100 Millionen weltweit verkauften Tonträgern, einem Stern auf dem Hollywood Walk of Fame und einem Netflix-Spielfilm. Er spielte die Hauptrolle in drei Network-Serien, darunter „Rockstar“, „Battleground Earth“ mit Ludacris und „Tommy Lee Goes To College“ (NBC). Als unermüdliche kreative Kraft auf und neben der Bühne hat Lee mehrere Soloalben veröffentlicht, die Rap-Metal-Band Methods of Mayhem gegründet und die Grenzen dessen, was ein Rockmusiker sein kann, immer wieder neu definiert.

Die Nordamerika-Tournee „The Return Of The Carnival Of Sins“ von Mötley Crüe, die das 45-jährige Bandjubiläum feiert, startet im Juli 2026: Tickets gibt es hier. Zum ersten Mal überhaupt stellt Tommy euch die Snare-Drums und die Kuhglocke zur Verfügung, die er jeden Abend auf der kommenden Carnival of Sins-Tour spielt. Mehr Infos hier: https://vip.tommylee.com/

Physische Formate, darunter CD und erstmals auch Vinyl, sind ab dem 21. August erhältlich.

Tracklisting

1. Hello, Again (feat. Andrew McMahon)(2026)

2.  The Butler (Skit)(2026)

3.  Tryin to Be Me (feat. Chad Kroeger)(2026)

4.  Tired (feat. Joel Madden)(2026)

5.  Watch You Lose(2026)

6.  Makin Me Crazy (feat. Dirty Harry)(2026)

7.  Sister Mary (feat. Carl Bell)(2026)

8.  Make Believe (2026)

9. I Need You (feat. Andrew McMahon)(2026)

10. Good Times (feat. Butch Walker)(2026)

11. Say Goodbye (feat. Nick Carter)(2026)

12. Hello, Again (Acoustic)(2026)

13.  Stupid World feat. Chad Tepper (Bonus Track)

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                                                                                    EUROPE - NEUES ALBUM! 

Nach neun Jahren kehren Europe mit „Come This Madness“ zurück – ihrem zwölften Studioalbum und ihrem bisher kraftvollsten musikalischen Statement. „Come This Madness“ erscheint am 25. September über Silver Lining Music / Hell & Back Recordings.

Europe, die als eine der wenigen Bands, die in den 80ern gross wurden, noch in Originalbesetzung bestehen, haben alles erlebt, sind immer weiter vorgerückt, niemals stillgestanden, entwickeln sich stetig weiter, passen sich an und gehen doch kompromisslos voran. In den neuen Songs kanalisiert die Band Spannung, Ehrlichkeit und rohe Energie zu einem Album, das zutiefst persönlich und gleichzeitig global relevant ist. Die erste Single „One On One“ erscheint heute und markiert ein wuchtiges Comeback einer Band, die fokussierter denn je klingt. Der Song, der auf einem treibenden Bassriff basiert und von mitreißenden Melodien durchzogen ist, verbindet den klassischen Sound von Europe mit frischer, moderner Energie. Er beginnt mit einem orchestralen Intro, bevor er in einen riffbetonten Kern übergeht und sich zu einem energiegeladenen, stadiontauglichen Hardrock-Moment steigert. Entstanden in einer Zeit globaler Stille, aber über Jahre hinweg gereift, spiegelt der Song sowohl Beharrlichkeit als auch Weiterentwicklung wider – ein Stück, das die Band nicht loslassen wollte und das letztendlich zu einem prägenden Moment auf „Come This Madness“ wurde.

„‚One On One‘ ist definitiv einer meiner Lieblingssongs des Albums“, sagt Joey Tempest, Gründungsmitglied und Frontmann von Europe. „Die Energie und das Feeling sind frisch und manche Melodien erinnern mich an die Anfänge. Textlich ist es vielleicht nicht ganz so eskapistisch wie die frühen Europe. Die Texte spiegeln unsere heutige Zeit wider. Seit ‚One On One‘ nur ein Demo war, haben wir daran festgehalten, nie aufgegeben und es zu dem gemacht, was es ist: ein mitreißender, klassischer Hardrock-Song.“

Die neue Single wird von einem eindrucksvollen und unkonventionellen Musikvideo begleitet, das ein neues, mutiges visuelles Kapitel für die Band einläutet. In einer kargen, filmischen Atmosphäre angesiedelt, konzentriert sich das Video auf eine einzige Figur – gezeichnet, gebrochen und emotional verletzlich –, die vom gefeierten Schauspieler Peter Stormare (Fargo, The Big Lebowski, Minority Report, 8MM, Armageddon) in einer eindrucksvollen und zutiefst menschlichen Performance zum Leben erweckt wird. „Wir wussten schon immer, dass Peter Rockmusik liebt, und als sein Name fiel, hat es sich einfach richtig angefühlt“, so Tempest weiter. „Wir wollten das Ganze aus einem anderen Blickwinkel angehen – reduzierter und unerwarteter.“ Das Video zu ‘One on One’, das der bekannte Video-Regisseur Patric Ullaeus produziert hat, sieht man hier.

„Come This Madness“ wurde im RMV-Studio aufgenommen, dem Stockholmer Tonstudio, das von Benny und Ludvig Andersson gegründet wurde. Das Album enthält Gastauftritte von Tobias Forge (Ghost) und Michael Åkerfeldt (Opeth) und wurde von dem gefeierten Produzenten Tom Dalgety (Ghost, Rammstein, Pixies, The Cult, Opeth) produziert, der sich während des gesamten Prozesses als treibende kreative Kraft erwies, tief in den Songwriting- und Aufnahmeprozess der Band eingebunden war und den Sound des Albums prägte. Joey Tempest resümiert: „Es war mir ein wahres Vergnügen, mit Tom zusammenzuarbeiten“. Er ist kreativ, musikalisch und unglaublich intuitiv – während des Schreibens und Aufnehmens dieses Albums wurde er quasi zum sechsten Bandmitglied. Wir haben ihn sogar eingeladen, an einigen Songs mitzuschreiben.“

Um das Projekt abzuschließen und ihre Vision zu vollenden, wandte sich die Band an eine der angesehensten Legenden der Rockmusik, Mike Fraser (AC/DC, Van Halen, Metallica, The Cult, Loverboy), der das Album abmischen sollte. DasAlbum Artwork wurde in den Storm Studios (Pink Floyd, Led Zeppelin, and Muse) erstellt.

Mit „Come This Madness“ liefern Europe ein wegweisendes Album ab, das sie in ihrer vollen Reife und Präsenz zeigt und die Welt, wie sie ist, ungeschminkt inszeniert. Neben der bevorstehenden Veröffentlichung geht die Band auf eine ausgedehnte Live-Tournee, inklusive zahlreicher Festivalauftritte und einer großen Tour zum 40-jährigen Jubiläum von „The Final Countdown“. Die „The Final Countdown 40th Anniversary Tour“ startet am 30. September in Glasgow und verspricht, das Erbe, das sie geprägt hat, mit der neuen Energie zu verbinden, die sie heute antreibt. Alle Termine und Ticketinformationen findet man unter: www.europetheband.com

Come This Madness - Tracklisting:

One on One

The Cult of Ignorance

Come This Madness

This Time of Year

In a Different World

Scandinavian Eyes

Takin’ It Back

In the Absence of Grace

The Angels Must Have Flown

The Devil’s Back

Nothing Can Follow This

Come This Madness erscheint als Vinyl, CD und in digitalen Formaten und ist hier vorbestellbar.

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EUROPE live

30.07.26  Wacken Open Air

The Final Countdown 40th Anniversary Tour

12.10.26  CH-Lausanne -  Salle Métropole

13.10.26  CH- Zürich – Volkshaus

16.10.26  Stuttgart – Liederhalle

17.10.26  A- Wien- Gasometer

19.10.26  Berlin - Admiralspalast

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